En la última década, Jim Root más o menos ha visto de todo. Como miembro de ambos grupos Stone Sour y Slipknot, ha recorrido el mundo varias veces y ha visto de primera mano la forma en la que la industria de la música ha ido evolucionando a lo largo de las primeras etapas de este nuevo siglo. Nos encontramos con Jim de Stone Sour co-titular de la gira por el Reino Unido con Avenged Sevenfold para hablar del tiempo en el estudio, la vida en la carretera, y el futuro de la música …
Genial y alegre por su tiempo. Sólo hay un par de fechas en su gira por el Reino Unido, y todos los espectáculos parecían venderse muy rápido. Buenas audiencias en general. Es un escenario bastante interesante.
Sí, ha sido maravilloso, el público ha sido impresionante, y la gira ha sido muy divertida. Está bien, hemos pasado nueve semanas con Avenged Sevenfold sobre algunos estados y ahora estamos aquí con ellos para la ejecución en el Reino Unido. Siempre es bueno cuando eres capaz de llegar a conocer a la gente que está de gira contigo, y hemos sido capaces de hacer eso con las fechas en EE.UU. También es bueno porque hemos sido muy escasos por aquí en el Reino Unido (risas). Hemos estado un poco ocultos en el autobús. (risas).
¿Han tenido que hacer algo para ganarse fans, principalmente para los que recién conocen a Avenged Sevenfold? ¿O los que estaban en el concierto eran los seguidores de siempre?
Un poco de ambos, aun asi tratamos de ganar nuevos fans. Somos dos bandas totalmente diferentes, si eres un fan de Avenged Sevenfold… bueno, no puedo imaginarnos ganando niñas fans de 14 años, ¿Sabes a lo que me refiero? (Risas). Todo ha sido interesante, y tengo que decir que ha sido muy parejo, es genial..
¿Cómo has estado preparando la lista de temas de esta gira? ¿lleva una gran parte del nuevo material o algo desconocido?
Bueno, he estado tratando de poner algunas de las nuevas canciones del último disco, tenemos tres discos, por lo que tenemos varias canciones para elegir. Es un poco difícil elegir las canciones de vez en cuando, pero esta vez no estamos tocando material del primer album.
¿Qué dirías acerca de la influencia en el sonido de Audio Secrecy? ¿Fuiste a él con una idea de qué tipo de sonido harías o hiciste lo que sentías?
Na, en realidad no. Realmente no hemos tenido mucho tiempo para poner pensamientos en el álbum! (Risas).Cuando Corey y yo habíamos terminado con el ciclo del álbum de Slipknot comenzamos a trabajar en el material de Stone Sour, la mayor parte del material está escrito por todos nosotros en forma individual, mientras estábamos de gira, o mientras estábamos en los breaks del tour.
¿Reconstruyen las ideas de canciones todos juntos en una especie de sala de ensayos?
Sí, tendemos a reunirnos y escuchamos las canciones en forma de demos, hacemos una pre-producción y luego las grabamos. Es básicamente como:
Okay, aquí están mis canciones, tus canciones, las de Corey, las de Josh, pongámosla en la olla, y elijamos cuales van al disco.(risas).
Así que te reuniste con Nick Rascul Rasculine … (risas)
(Se ríe) No te preocupes hombre, sólo llamalo Nick Streisand. (Risas).
Ok, te reuniste con Nick Streisand (Nick Raskulinecz – Lo siento Nick!) Para Audio Secrecy, ¿Qué hizo que trabajaran otra vez con èl? Parece realmente en sintonía con “Stone Sour” el sonido en general, ¿no?
Sí, en su mayor parte. Parte de la razón por la que hemos elegido de nuevo a Nick era porque no teníamos mucho tiempo de estar en todo, y no queríamos aprender a ser productores. Finalmente quisimos dar un gran salto, tanto musical como artísticamente, y no parecía que éste era el momento adecuado para hacer eso, así que teníamos que hacerlo con lo que estábamos familiarizados y cómodos para hacer este disco, con el fin de salir y construir todo de nuevo otra vez, consiguiendo aprovechar todo … y luego cuando hagamos un próximo disco seguro trabajaremos con otro productor.
Así que esto fue todo un récord espontáneo para ustedes..
Fue muy espontáneo, sí. Es espontáneo, sabíamos lo que estábamos haciendo. El obstáculo más grande con este álbum era elegir entre las treinta y tanto de canciones, las necesarias y buenas para el álbum. Habíamos escrito mucho material, era difícil elegir. Tuvimos que dejar 8 o 9 letras de Corey por el tema de la melodía vocal. Me encanta estar en el estudio en vez de hacer la pre- producción ¿sabes?
Puedo entender que su tiempo en el estudio fue bastante breve en esta ocasión, ¿verdad?
Sí, una vez que se había descubierto lo que se iba a poner en el expediente del proceso de grabación fue todo muy rápido. No me gusta eso, es difícil, ya que estás recibiendo constantemente nuevas ideas… Parece que cada vez que hacemos un disco tenemos un arma apuntando una fecha en el calendario. No hay apuros para salir de gira. Ya sabes, siempre estás oyendo cosas de manera diferente más que trabajar en ello.
Sí, incluso si alguien comete un error o se le ocurre una idea un poco diferente sobre algo que puede llevarse en distintas direcciones a lo planeado… Un horario de estudio ajustado no es realmente favorable para ese tipo de creatividad.
Eso es cierto. Esta vez parecía más como una cosa de horario reglamentado que de un proceso totalmente artístico, pero así es como va.
Hicieron un set en Dingwalls en Camden hace un rato, ¿cómo encontraste la experiencia de hacer ese tipo de espectáculo sudoroso íntimo, en Londres? ¿Eso es algo que ustedes tienden a perder hoy en día?
Me gusta dividirme haciendo los shows así, no es frecuente que tengamos la oportunidad de hacer ese tipo de cosas. Quiero decir, no necesariamente quiero volver y hacer un conjunto de dos o tres meses de gira en lugares así en vivo, pero para ir y hacer shows así, para mí, es genial. Tienes razón en los rostros de la multitud, se nota que estamos sudorosos, calientes y que apestamos, pero no hay ninguna sala en el escenario para moverse (se ríe), creo que es genial. Nos lleva de nuevo a cuando estábamos cargando nuestro propios equipos y tocábamos en lugares por 50 dólares la noche, ¿sabes?
Sus shows en vivo con Stone Sour parecen una experiencia muy divertida tanto para la banda y el público, un poco en contraste con la apariencia de un espectáculo de Slipknot: ciertamente agradable, pero también muy intensa, ¿Dirías que es una experiencia muy diferente en el escenario con cada banda?
Sí, definitivamente me divierto un poco más en el escenario. Eso no quiere decir que no con Slipknot, pero con Slipknot siempre es difícil saber lo que está pasando, ya que todos tenemos las máscaras (risas). Es definitivamente mucho más fácil para charlar a la vuelta y ser idiotas, y ser el tipo que tiene que hacer esas cosas para que sea divertido, que toma el borde de todo lo que le sucede en las otras 23 horas de tu día mientras estabas de gira (risas ).
Sí, quiero decir, que has estado de gira durante una parte importante de la última década o algo así … has sido mas neutral a lo largo de los últimos años? ¿O Sigue siendo un caso de vida los shows, a través de las otras 23 horas?
Bueno, definitivamente veo las cosas un poco diferente ahora. No creo que sea necesariamente más fácil, pero he tratado de encontrar cosas diferentes para hacer de lo que he hecho hace diez años, cuando empezamos. Más crecido, cosas turísticas, ya sabes (risas) he pasado por fases. Hay algunos días en los que realmente lo echo de menos, no puedo esperar para volver a Inglaterra, o Alemania o Australia, o Japón, donde sea… ir a lugares que son muy diferentes de donde eres, y poder pasar un poco de tiempo allí, saber un poco acerca de la cultura. Cuando estás lejos tienes una cantidad de tiempo que tiendes a perder, ¿sabes? Es genial ser capaz de regresar y volver a los lugares, ver las distintas partes que nunca has visto. Pero como ya he dicho que voy a través de fases, donde a veces eres como,
Estoy enfermo y cansado de Yorkshire Pudding, sólo quiero volver a casa y tener un bistec gigante (ríe).
Es como todo en este sentido. No puedo realmente quejarme porque ¿Qué otra alternativa hay? ¿Tomando la misma ruta para trabajar cada día, perforar los relojes y tomar la misma ruta a casa todas las noches? De esta manera no hay mucha variedad. Incluso si visitas cantidades de bares en el mismo lugar.
Ustedes son de salir a la Europa continental consecutiva después de esto, ¿cómo se suelen encontrar las cosas por allá? ¿La recepción tienden a ser bastante constante, o hay especie de ‘puntos calientes’, por así decirlo?
Algunas áreas son mucho mejores que otras: es genial porque es muy reminiscente de cuando llegamos por primera vez en el año 2000 o con Slipknot. Tuvimos que construir todo desde cero, y ahora que tenemos un par de discos en nuestro haber, estamos tocando en lugares donde Slipknot jamás ha tocado. A veces es realmente sorprendente, tocando en algunos de los teatros y escenarios que hemos tocado con Slipknot… es genial, porque podemos vivir lo mismo dos veces, ¿sabes?
Sí. Obviamente, el lado del negocio de la música. El ambiente de la música ha cambiado drásticamente desde que te uniste a Stone Sour y Slipknot y comenzó a despegar. ¿Cuál es tu opinión sobre la forma en que la música ha cambiado en el comienzo de la era digital, la forma en que se ha convertido en devaluo a los ojos de mucha gente, casi como usar y tirar?
Oh, sí. Esto absolutamente se ha convertido en eso, es casi una reminiscencia de cuando el rock ‘n’ roll recién empezó a recibir criticas en los años cincuenta. Todo era una sola base, nadie se preocupaba por los albumes hasta que bandas como The Beatles, The Who y Led Zeppelin, Pink Floyd también, por supuesto, comenzaron a experimentar con la fabricación de discos de larga duración. Es una especie de evolución rara, porque de alguna manera hemos estado viendo como las cosas se van por el inodoro. Se hace más difícil porque se escurre hacia abajo de todo: no sólo las discográficas se vieron afectadas, sino también las bandas, las personas que manejan los autobuses para las bandas, los hoteles que usan las bandas, afecta a toda la economía de la industria de la música. Ya se comenzó a efectuar giras, el único lugar donde una banda puede hacer cualquier dinero en absoluto ya está de gira. Eso es parte de la razón de que no he salido de la carretera en los últimos 11 años. Y ahora tenemos todas las bandas en el mundo, teniendo éxito en la radio o en el mundo del pop, salen a la carretera con el fin de ganar dinero. Y lo que vas a ver es como una sobre-saturación de cada banda, ya sabes, giras de bandas podrían estar tocando en su ciudad en una noche cualquiera, todos luchando para pagar sus hipotecas, supongo! (Risas). Por supuesto que se puede ver de esa manera. Va muy profundo, y no es sólo eso… La cultura de comprar un álbum en CD o vinilo ha salido de la ventana. Muchos niños no entienden el sentido de, simplemente saltar sobre Limewire, o encontrar un torrent, o simplemente ir a iTunes, si van a pagar por algo. No habrá un viejo que te explique como ha sido la elaboración de cada álbum. Hay muchas formas artísticas diferentes que acaban de perderse debido a la revolución digital, se ha homogeneizado todo, el resultado lo encuentras en Wal-Mart (risas). Es un poco triste.
Sí. Será interesante ver cómo la música en sí se desarrolla con ese resultado. Quiero decir, no podría haber un cambio más a proporcional que la satisfacción inmediata, rápida de emociones, si lo deseas.
Será muy difícil encontrar algo que sea nuevo y válido. Especialmente cuando la tecnología evoluciona en la forma en que está evolucionando. Quiero decir, acabo de recibir un correo electrónico de Native Instruments, que está haciendo esta cosa llamada ‘The Mouth’ básicamente se puede tomar algo y convertirlo en una secuencia. Ni siquiera es necesario tocar un instrumento básicamente, eso te convierte en un dios de la batería y puedes organizarlo como quieras… lo siguiente que sabes es ‘¡Tengo una canción!’ Hay gente haciendo todo tipo de música con eso y luego lo suben a iTunes promocionando sus bandas de garaje o lo que sea. Puedes ir a ver a una persona que no tiene una banda, esta sólo allí cantando junto a su equipo. Hay personas que realmente toman en serio las grabaciones, escriben y organizan música, y luego obtienen todo lo demás. Será difícil, en cierto modo es como, ‘así que ahora sólo tengo que salir a buscar nueva música en el mundo digital’, en lugar de caminar media milla de su casa a la tienda de discos.
Nadie sabe como irse de aquí.
No, de alguna manera es un poco como el Salvaje Oeste o algo así. Pero todo lo que sé es que, he visto la evolucion, hemos estado en la carretera cada año desde el 1999, y definitivamente se puede ver el impacto de la misma, hablando con la gente en las discográficas, con otras bandas, la gente que trabaja para bandas, los técnicos de la guitarra, los directores de escena y todo eso, es definitivamente algo con lo que las personas se encuentran un poco asustados.
Parece que ganarse la vida con la música es cada vez más difícil, y el trabajo de fin de semana en las tiendas Wal-Mart es cada vez más intenso.
Bueno, eso es probablemente lo que acabará sucediendo: un montón de músicos muy buenos que no pueden darse el lujo de estar en bandas, tienen que trabajar todo el día, ¿sabes lo que quiero decir? Y entonces es cuando empiezas a perder un montón de bandas que toquen en vivo en las giras. A menos que el mundo digital llegue al punto donde la gente puede sentarse en sus habitaciones y difundir un programa en alguna parte (risas).
Es muy interesante que, junto con todo lo que está ocurriendo en la industria de la música, el metal parece ser más aceptado por la corriente más que nunca, es más una especie de moda, en los últimos años, y no una cultura marginal.
Creo que podría tener mucho que ver con tantas cosas del metal .No había muchas bandas de metal muy grandes cuando yo estaba creciendo afuera, había unas 10 o 15 que eran muy buenas, muy válidas, bandas como Overkill y Kreator o bandas como Metallica, Ántrax, Slayer, y todo eso. Durante un tiempo, después de todo, ese metal era como una mala palabra… y Korn salió, con este giro diferente en el metal. La historia se repite y la música hace lo mismo. Nosotros (Slipknot) acabamos de salir en un momento determinado… Quiero decir, que incorporamos riffs de death metal, la mayoría de los chicos de Slipknot crecieron en el Death Metal y el Black Metal, cosas así, antes que nada, y Pantera era como la última banda de pie alrededor de ese tiempo también. Es difícil decirlo hombre… hay nuevas generaciones, vienen cada par de años con aceptaciones de las cosas, es casi como que la canción de Jane’s Addiction: “Nothing’s Shocking” es de la nueva generación, más que he oído y visto todo. Recuerdo que cuando era más joven, nadie tocaba 32 notas en la guitarra, las notas desde 16 hacia arriba en la batería o cosas así, y ahora no es la gran cosa. Hay tipos en sus dormitorios subiendo vídeos a Youtube de ellos haciendo musica. (Risas).
(Risas) Genial y bien alegre por su tiempo. Sólo para envolver las cosas, cuando se trata de Stone Sour, ¿estás con el objetivo de continuar con este ciclo de disco desde hace un tiempo, y luego haras un balance?
Sí, quiero decir, también estamos planeando un par de cosas. Siempre he querido hacer el seguimiento de los albumes, y siempre hemos dejado pasar más de tres años entre álbumes… cada vez que volvemos tenemos que empezar desde cero otra vez. En realidad estoy en el punto en el que realmente me gustaría volver con un album de seguimiento, ya sea que suceda o no tiene que ser decidido, tenemos que ver qué pasa con este ciclo del álbum. Sólo estamos planeando que podemos hacer con eso.
Traducción hecha por Fanny Tordó directamente de la Subba-Cultcha